segunda-feira, 27 de fevereiro de 2017

A morte lhe cai bem: Uma temida visão da velhice!

Todos envelhecemos um dia e querendo ou não nosso corpo passa a não ser mais o mesmo, quando somos jovens podemos fazer praticamente tudo , é como se nos sentíssemos invencíveis, porém infelizmente isso é uma realidade passageira que um dia querendo ou não acaba, esse filme de 1992 além de ser uma boa comédia de humor negro também crítica o submundo das celebridades, onde só o que importa é a aparência:




Sinopse: Madeleine Ashton (Meryl Streep) é uma famosa atriz de cinema no auge de sua carreira, apesar de ter um incrível talento é muito egoísta e possui uma richa antiga com sua falsa amiga, a escritora Ellen Sharp (Goldie Hawn), quando a estrela descobre que a rival irá se casar com o doutor Ernest Menville (Bruce Willis) faz de tudo para roubar o seu noivo, deixando Ellen em uma profunda depressão, alguns anos se passam e a redatora agora surpreendentemente se tornou uma mulher jovem e bela e em contraposto Madeleine se torna cada vez mais velha.




A atriz descobre que por trás de toda essa beleza se esconde uma famosa poção da juventude que deixa muitos artistas da mídia mais jovens e, além disso, vivos para sempre, quando essas duas mulheres bebem a poção se tornam imortais, no entanto viver eternamente carrega um preço com sérios efeitos colaterais. Ganhou um Oscar por Efeitos Especiais, as cenas divertidas das duas personagens já mortas ficaram muito realistas para uma época onde ainda havia pouca tecnologia no cinema.




Meryl Streep deu mais um show de atuação como a vilã da história, tendo uma ótima química com Goldie Hawn, curiosamente na cena de luta Meryl acabou causando um pequeno machucado na face da colega,  Bruce Willis  foge um pouco de seu padrão de personagens galãs para fazer um homem ridículo e enfadonho já em decadência, outra personagem é a misteriosa Lisle(Isabella Rossellini) que é a dona da poção e já a vendeu para milhões de astros e estrelas que que queriam voltar a ativa ,  o ar misterioso de suspense e de comédia caminham muito bem juntos onde a cada minuto uma nova reviravolta acontece, foi um grande sucesso de bilheteria na época.






Ao todo o filme é uma bela visão de como é a vida nos holofotes, o exterior muitas vezes é o que mais vale a pena e depois de se passar alguns anos muitas estrelas não aguentam mais essa pressão e cobrança por parte da mídia, alguns preferem inclusive até se afastar, mais como seria realmente se pudéssemos viver para sempre?









sexta-feira, 24 de fevereiro de 2017

A Profecia: Uma criança do mal!

Os filmes antigos tem uma coisa que em minha opinião poucos filmes atuais ainda continuam tendo, um belíssimo roteiro, ou seja, histórias difíceis de serem superadas que vão tendo revelações e momentos surpreendentes a cada segundo, os de terror não são exceções porque diferente dos enredos que estamos acostumados onde ocorre o excesso de violência e mortes, antes tudo era mais original e você ficava preso do começo ao fim, como esse clássico dos anos 70:





Quando um casal dá a Luz a um bebê uma terrível tragédia acontece, infelizmente a criança morre, para não chocar a mãe, o Pai decide substitui-lo colocando outro recém-nascido no lugar, depois de alguns anos ele cresce se tornando um belo menino porém há um segredo por trás de sua origem desconhecida, o simples fato de esse garoto ser na verdade o filho do demônio.




Logo os pais do temível Damien Thorn passam a notar seu estranho comportamento obscuro, entre algumas das atitudes dele estão a morte dos animais e a de pessoas como a sua babá, todos começam a investigar o passado do baixinho demoníaco, depois disso não posso dizer mais pois seria spoiler. Baseado no livro de David Seltzer e dirigido por Richard Donner que tem trabalhos como: Os Goonies e Superman em sua lista por incrível que pareça.





Teve uma ótima bilheteria na época perdendo somente para o clássico O Exorcista de 1973, mas não há como discutir que é uma obra impecável onde para tudo a uma razão de existir, outro fato curioso e chocante é a de o filme até hoje ser o campeão de tragédias e maldições nos bastidores: entre elas a morte de atores em um acidente de barco, o pai de um deles se matou com um tiro na cabeça e dois cães Rotwillers     que faziam parte do filme atacaram seus treinadores.





Não a prova maior de que mexer com o mal nem sempre é uma boa escolha e pode trazer consequências, mas além desse muitos filmes do gênero tem assombrações por trás das câmeras, sem falar nos que são baseados em histórias reais, apesar de ser maligno não há como negar que sempre dá aquela vontade de assistir.




terça-feira, 21 de fevereiro de 2017

Indicação de livro: 25 verbos para construir sua vida!

Gosto muito de ler sobre coisas que possam me motivar, principalmente quando se trata da história de  pessoas que de alguma forma conseguiram chegar ao topo, Antônio Alberto Saraiva é uma delas, o renomado criador da rede de restaurantes Habibs escreveu essa obra para contar a nós um pouco sobre sua experiência de vida.



Cheio de momentos divertidos, o magnata narra através de 25 verbos que o tornaram quem ele é como: motivação, sonhar, criar e etc. Mostrando que cada um deles tem a sua importância e quando passamos a pratica-los com certeza temos mais chance de sermos bem sucedidos em um desafio, o maior sonho que ele tinha era se tornar Médico, mesmo enfrentando diversas dificuldades principalmente com a morte do Pai ele conseguiu concluir a faculdade mesmo após tê-la trancado por um tempo.



 Mas a maior conquista ainda estaria por vir, ao assumir a padaria de sua família no Brás quando seu Pai foi assassinado, assim conciliando os estudos e o trabalho montou depois de alguns anos um restaurante especializado em comida árabe que passou a crescer cada vez mais na medida em que ele ia se reinventando e experimentando os mais diversos tipos de receitas.




Ainda no livro ele fala sobre algumas de suas opiniões que tem sobre alguns assuntos além de relatar sobre relacionamentos que construiu em sua carreira e que segundo ele foram fundamentais para o seu crescimento, mesmo que você seja de qualquer área, não perca tempo e leia esse livro, pois com certeza irá te inspirar.




Foi muito bom saber a história do criador de um dos restaurantes mais consumidos do mundo, com certeza ele é um exemplo de pessoa e de profissionalismo!



sábado, 18 de fevereiro de 2017

Michael: a história por trás do mito – parte 2


Continuando nosso post sobre a carreira de um dos cantores mais bem sucedidos da história, vendendo milhões de discos ficou na memoria dos fãs que sempre se lembrarão dele por seu jeito irreverente de dançar e cantar com ótimas performances, vamos falar um pouco mais sobre sua vida na música e pessoal até o dia de sua morte:


Ao todo ganhou dois Grammys por We Are the World como Canção do ano e Gravação do ano, em 1987 lançou outro grande sucesso Bad, apesar de ter algumas  críticas comparado com o álbum Thriller ,acabou vendendo 30 milhões de cópias, a partir daí começaram a se espalhar vários boatos relacionados à aparência de Michael, porém uma das principais causas para essas transformações foi ele ter adquirido a doença Lupos em 1990.






Durantes os anos 80 fez sua primeira turnê mundial em 15 Países que se repetiu mais duas vezes alguns anos mais tarde, o próprio filme chamado Moonwalker foi lançado em 1988 com alguns de seus melhores videoclipes, incomodado com a falta de privacidade o astro se mudou para um rancho onde morou por 17 anos o que não adiantou muito. Outra grande Polêmica foram às acusações contra o abuso sexual de um garoto de 13 anos que o processou e conseguiu até 15 milhões porém não chegou a ser punido por falta de provas e nunca ficou comprovado se era verdade ou não.




Durante os anos 2000 outras acusações de pedofilia contra o artista, mas como das outras vezes nada ficou provado, já foi casado e também teve 3 filhos ao longo de sua trajetória , sua morte ocorreu em 2009 devido a uma parada cardíaca nos EUA devido a uma overdose de fármacos que havia ingerido algumas horas antes, a noticia de seu falecimento gerou muita repercussão e foi assistida na TV por milhões de pessoas no mundo todo.





O legado que ele nos deixou vai muito além de músicas alegres e contagiantes que lançaram um estilo eterno para sempre, mas também a sua enorme contribuição para a moda e a cultura pop na época, Michael é uma daquelas pessoas que o mundo nunca vai esquecer!



quinta-feira, 16 de fevereiro de 2017

Melhores Desenhos Educativos da TV Cultura: Parte 3


Na última parte da nossa série sobre animações que marcaram a sua infância,  vamos continuar falando das vezes em que a emissora acertou em cheio criando grandes obras primas infantis:






Glub Glub: Dois peixinhos que viviam no fundo do mar tentavam resolver algum problema e sempre ao final do episódio tudo acabava em uma grande lição de moral.




Arthur: um simpático porquinho vive a alegria da sua época de criança através de muita diversão junto com os seus amigos, na escola ele aprende a ser gentil honesto e a importância de um trabalho em equipe, uma animação famosa no mundo todo.



Baú de histórias: A cada episódio uma nova aventura contada por ótimos atores através de um teatrinho de fantoches, ainda é muito reprisada hoje no canal Rá-Tim-bum.



Ilha Rá-Tim-bum: Quem não viu essa perdeu, cinco jovens ao embarcar em uma viagem acabam perdidos em uma terra misteriosa, várias são as criaturas que vivem lá:  como a feiticeira bondosa Dona Hipácia, O terrível vilão Nefasto junto com seus comparsas Zabumba e Polca, O lagarto Soleke, A família dos coisos e muitas coisas bizarras, agora essa turma terá que enfrentar muitos desafios para encontrar a salvação, na época a série teve tanta repercussão que foram produzidos CDS e até o próprio filme.





Catalendas: Esse é muito reconhecido por ser além de educativo também ter um aspecto Regional, apresentado pela Dona Preguiça e o Macaquinho com um cenário típico da Amazônia, tinha como principal objetivo a valorização da cultura Brasileira relembrando histórias típicas do nosso folclore.




Gostou dos posts? Espero que eu tenha conseguido provocar uma certa nostalgia em você, afinal do mesmo jeito que todos eles me marcaram acredito que foram especiais para milhões de crianças também, se ainda não leu os anteriores acesse os links abaixo:




Melhores Desenhos Educativos da TV Cultura Parte 1:

terça-feira, 14 de fevereiro de 2017

A morte do demônio: uma profecia maligna!


Confesso que filmes de terror sobre adolescentes que se perdem em um lugar e a partir dali são perseguidos por algo já me cansou, o cinema poderia ter se renovado ao longo dos anos e criado roteiros mais diferenciados e originais como o dos clássicos O bebê de Rosemary ou o Iluminado, mas o fato é que essa obra me chamou a atenção justamente por ter se baseado na primeira versão de 1981 que também traz uma nova surpresa a cada minuto:






A história é sobre cinco jovens que vão acampar no Tenessee , mas tudo começa a ir mal quando eles encontram o livro dos mortos e resolvem abri-lo despertando alguns espíritos e demônios adormecidos que começam a possuir um por um do grupo, foi muito censurado pela grande quantidade de violência e proibido em alguns países, rendeu baixo orçamento na época mais ganhou seu mérito ao longo dos anos.





Em 2013 foi feita a refilmagem que confesso ter gostado mais do que o original, logo na capa é estampada a frase: “O filme mais apavorante que você verá nesta vida “ algo que achei genial, se o primeiro foi considerado forte , o segundo então não há como negar que abusa de muito sangue e sustos o tempo todo, apesar de ser um pouco trash devido a apelação também senti medo pelo  teor sobrenatural que sempre acaba me causando um friozinho na barriga.




Na segunda versão a história ainda retrata o conflito entre irmãos quando um deles se sente culpado por não ter ido visitar a mãe em seu leito de morte, quando Mia é possuída seu irmão ficará assustado e com medo dela acabar da mesma forma que a mãe.




Claro que se tem algo que aprendemos com esses filmes é que não se deve mexer no que não conhecemos, por mais que sejamos curiosos devemos lembrar que nunca se sabe os perigos e ameaças que iremos encontrar.




sábado, 11 de fevereiro de 2017

Labirinto: um tributo a David Bowie

Algo que eu sempre admirei muito nos filmes foi à clássica luta entre o bem e o mal, e todo o caminho que nossos heróis percorrem até chegar a esse destino tão esperado, nessa história que é muito lembrada por ter a participação mega especial de um dos grandes astros da música possui um enredo simples mais que por isso mesmo ele é especial, muitas vezes eu me inspiro neste tipo de enredo e acredito que os  melhores são sempre os  mais sensíveis:



Se passando no ano de 1986, é sobre Sara  uma jovem interpretada por Jennifer Connely, apaixonada por teatro e fantasia, mora com seu irmão e sua madrasta com quem briga muito, mas quando tudo parece piorar ela encontra em seu livro labirinto a fuga para todos os seus problemas, mas quando o garoto some a moça terá que fazer de tudo para ir atrás dele e agora a única saída será encontra-lo na terra dos goglins.




 No entanto os portões e paredes vivem mudando de lugar e tudo lá é meio confuso e estranho, e cheio de enigmas por todos os lados, aos poucos vai fazendo novos amigos nessa terra cheia de Unicórnios e outras criaturas fantásticas, Jareth é o rei dos Duendes e também o grande vilão que fará tudo para atrapalhar essa aventura em busca do desconhecido.




David Bowie não só interpretou o vilão principal, mas também compôs praticamente toda a trilha sonora do filme, em algumas cenas ele mesmo canta e dança com os goglins de um jeito bem divertido, mas com performances bem ruins, apesar de tudo a interpretação dele foi brilhante se tornando um marco em sua carreira.







Bom, mas um clássico da sessão da tarde que se tornou imortal ao longo dos anos é uma boa pedida para quem gosta de ficção e fantasia, a imaginação é tudo o que nós temos!



quinta-feira, 9 de fevereiro de 2017

Tempos Modernos: A visão crítica da revolução industrial

Charles Chaplin é considerado o precursor do cinema mudo, sem falas nenhumas durante todo o enredo ele conseguia ainda assim tornar as histórias atraentes, engraçadas e é claro sempre com alguma realidade mascarada em meio toda aquela comédia, no caso desse longa metragem a figura do trabalhador tentando sobreviver ao mundo moderno foi muito bem retratada:




O personagem principal “O Vagabundo” vai trabalhar numa fábrica onde se vê obrigado a lidar com máquinas rápidas que ele não consegue lidar ficando cada vez mais estressado, fugindo de lá é preso por ser confundido com um comunista e passa a se meter em várias confusões a partir dali, depois o homem conhece uma menina recentemente órfã e consegue fazer amizade com ela. Os dois vão morar em uma nova casa e passam a levar a vida em uma cafeteria.





Teve grande impacto na época por demonstrar um funcionário tentando compreender a tecnologia e os maus tratos da época, porém há também pontos negativos segundo alguns especialistas que afirmam que faz apologia ao comunismo ou que também representa uma visão futurista já que alguns aparelhos que são mostrados ainda não haviam sido criados.


De qualquer jeito o romance entre o casal principal se tornou um dos mais fofos e queridos, claro que a interpretação de Chaplin foi memorável como sempre, dirigido por ele mesmo foi mais um para o seu histórico seguindo a mesma linha de “Luzes da Cidade e O grande Ditador”, o final do filme é surpreendente.





Claro que em meio a tantos efeitos especiais chega a ser até difícil para nós assistirmos um filme desse estilo, mas mesmo assim vale a pena já que se não fosse por eles não teríamos o cinema tão grandioso o quanto é hoje.




terça-feira, 7 de fevereiro de 2017

Cinquenta tons mais escuros: Prepare-se para o filme!

Cinquenta tons de cinza se tornou um grande sucesso rapidamente, apesar de terem acontecido algumas polemicas em torno do seu conteúdo sexual principalmente das igrejas, não há como negar que o público aprovou logo de primeira, e essa semana a continuação chegará aos cinemas com grandes expectativas, novos segredos e o retorno tão esperado do casal que tanto deu o que falar nesse post vamos relembrar um pouco da historia e falar sobre o que te espera no lançamento:




Resumo:No primeiro filme Anastasia é uma estudante de literatura e por acaso do destino tem que ir fazer uma entrevista no lugar de sua irmã com o poderoso magnata Christian Grey, chegando lá ela o considera intimidador e logo se sente atraída por ele, o homem também se encanta pela moça e começa a se aproximar dela, nesse jogo de gato e rato ela descobre um segredo, de que ele tem certa tara por perversões sexuais e quando percebe já está totalmente envolvida nisso, algo que tenho a elogiar é a iluminação cinzenta que torna tudo mais sério e misterioso tornando a fotografia ótima.





Devido a um trato que ambos decidem fazer a garota vai morar com o rapaz e se submetendo as exigências dele, porém essa obsessão acaba ficando cada vez mais difícil de ser escondida tornando a relação deles desgastada culminando em uma separação no final,muitos afirmam que os finais do livro para o filme foram totalmente diferentes, mas há rumores de que no novo longa os conjugues possam voltar, a química entre Dakota Johnson e Jamie Dornam não foi tão grande assim já que dizem ter havido desavenças entre eles, já a trilha sonora foi algo primordial com canções como: Earned It, Love me like you Do e Crazy in Love de Beyonce.






Estreia: As cenas eróticas foram o que mais chamou a atenção, foram vários brinquedos, entre eles correntes, chicotes e, porém agora é a expectativa é que tudo seja ainda mais quente outro ponto importante que devemos aguardar são à entrada de novos personagens no elenco e é claro algo que não vimos no primeiro filme, à redenção de Cristian que se mostrou muito bruto e agora quem sabe mudaria seu ponto de vista se tornando alguém mais humano. Uma coisa que eu também gostaria é de saber mais sobre o passado do personagem que sempre foi fechado, isso poderia ser mais bem explicado.





Mas de qualquer jeito se você gostou ou não do novo best-seller o fato é que houve uma imensa repercussão, será somente por causa do erotismo ou no fundo todos tem aquele desejo insaciável de experimentar o novo e proibido? Abaixo confira o trailer do lançamento para ter uma ideia do que está por vir.






sexta-feira, 3 de fevereiro de 2017

Footloose: dançar é viver!

A música provoca um efeito de felicidade enorme em nós, não sei se você já reparou, mas quando deixamos que ela simplesmente nos pertença e faça parte de nossas vidas, não importa como estivermos nos sentindo , sempre nos traz algo de bom e eu digo isso por experiência própria, entre os jovens principalmente isso é de extrema importância, são os refúgios aos nossos problemas, e esse clássico dos anos 80 nos mostrou que não podemos deixar que ninguém  tire isso de nós.




A primeira versão de 1984 conta a história de Ren o típico estudante de Ensino Médio que se muda para uma cidade do interior completamente diferente da vida moderna que estava acostumado, de cara ele não gosta muito do lugar mais aos poucos vai fazendo amigos porém há um grande problema, na cidade não é permitido dançar ou cantar devido a algo trágico que ocorreu no passado, mas o rapaz está disposto a mudar isso.




No começo ele arruma muitos problemas na cidade incentivando outros da sua idade a lutarem por essa causa e compra uma briga com o pastor da cidade, pai de uma garota pela qual ele está apaixonado, mas toda essa rebeldia vai custar muito caro para o garoto  já que muita gente quer vê-lo punido por infringir a lei.




A segunda versão de 2011 foi feita não com a mesma bilheteria, porém repetindo algumas músicas da versão original , afinal a trilha sonora talvez tenha sido o maior destaque , entre elas podemos citar: Let´s Hear it for the boy, Dancing in the sheets, holding out for a hero de Bonnie Tyler , o tema romântico Almost Paradise e o tema principal contagiante que toca no início e no final do filme Footloose de kenny Loggins.




 Bom, Ren nos mostrou que devemos lutar por aquilo que desejamos para que de alguma forma nós conquistemos nossa independência e que acima de tudo o importante é ser feliz, acredite nos seus sonhos e quem sabe um dia eles irão se realizar!






quarta-feira, 1 de fevereiro de 2017

Pixote: a violência Brasileira nua e crua!


Ser criança é um privilégio, é algo que não pode nunca ser tirado de nós, pois faz parte do crescimento, porém em nosso país o número de menores infratores já chega a 23 mil segundo a Folha, com isso podemos nos perguntar o que leva alguém a entrar no mundo do crime? Seria a falta de dinheiro, a miséria ou simplesmente o fato de não se ter outra escolha? O filme Pixote de 1980 é aclamado pela crítica até hoje justamente por mostrar essa crueldade como nunca antes vista.



O personagem principal é enviado para o reformatório junto com outros da sua idade onde são submetidos a diversos tipos de abuso sexual, drogas e tortura vinda dos próprios policiais da FEBEM, após um dos garotos morrer assassinado, Pixote e outros amigos fogem de lá iniciando assim uma vida de transgressão, sendo o líder e chefe da gangue o bandido Dito.



Dito também possui um amante homossexual apelidado de Lilica, eles vivem entre tapas e beijos. Outra personagem importante da história é Sueli, uma prostituta vivida por Marília Pera que faz um acordo com os marginais para ajuda-los a roubar os seus próprios clientes, assim Pixote comete o seu primeiro assassinato e adentra cada vez mais a delinquência se afundando até não ter mais aonde ir.



Fernando Ramos da Silva interpreta o protagonista, apesar de sua ótima atuação ele não seguiu carreira de ator por não saber ler muito bem, depois o próprio filme sobre a vida dele foi lançado chamado de  Quem Matou Pixote? Foi filmado em São Paulo e no Rio de Janeiro com atores amadores que tinham vidas semelhantes a dos personagens, apesar de ser um clássico Brasileiro foi feito em formato de documentário tendo influencias do Cinema italiano, ganhou vários prêmios na época, entre eles o Globo de Ouro de melhor filme estrangeiro.







Em minha opinião o melhor jeito de resolver essa criminalidade seria ao invés de existirem esses tipos de detenções juvenis o governo deveria investir mais na saúde e educação melhorando as condições de vida precária dessas pessoas, dando quem sabe a elas uma chance de construírem sua vida de forma mais ampla, saudável e justa!