Crônicas de natal 2: Um filme natalino a moda antiga!!

Recentemente, chegou a Netflix a continuação do filme original Crônicas de Natal que fez sucesso em 2018, tendo Kurt Russel no papel principal como papai noel, eu curti muito o primeiro filme pois  trouxe uma mensagem de esperança e fantasia que há muito tempo eu não via, assim como os clássicos Milagre na rua 34 e meu papai é noel. A continuação segue o mesmo estilo, tendo tudo o que um longa natalino para toda a família precisa, fantasia, comédia, mensagens de amor, tendo muitos clichês a história não inovou muito, mas é perfeita para quem quer curtir um filme de nata comum, já imaginando tudo o que irá acontecer.

Resumo: Na história, Kate agora é uma adolescente rebelde que não aceita passar o natal com a mãe e o novo namorado dela, a garota decide então fugir, caindo na armadilha de Belsnickel, um elfo vingativo que deseja destruir o natal. O vilão leva os dois irmãos para o pólo norte em mais uma aventura junto com o papai e a mamãe noel interpretada pela atriz dos anos 90 Goldie Hawn, outro personagem que entra no elenco é Jahzir Bruno que também teve destaque esse ano, no remake de convenção das bruxas.

Acredito que o filme não é melhor do que o primeiro, contando com duas horas de duração, a narrativa acaba se levando menos a sério, mais possui pontos positivos. Um deles para mim são os efeitos visuais, a bela caracterização do pólo norte, os brinquedos, os elfos, os doces, de fato toda essa magia é de encher os olhos, nos transportando para aquele mundo fantasioso, algo que é esperado vindo do cineasta Chris Columbus que já esteve a frente de produções como Harry Potter e Esqueceram de Mim, o estilo dele fica bem claro neste filme.

Algo que também gostei bastante foi a atuação de Kurt Russel, carismático e engraçado assim como no primeiro filme, destaque para a cena musical no aeroporto, a personagem vivida por Goldie Hawn é a típica senhora amorosa, mas que acaba não tendo muito aprofundamento. Curti bastante o personagem de Belsnickel,   vivido por Julian Dennison, apesar de ser bem estereotipado, as cenas de rivalidade entre ele e o papai noel são muito boas, sendo um vilão irônico, mas divertido, que no fundo só sentia falta de ser amado.

O roteiro têm muitos clichês, sendo um filme de natal com situações que já vimos muitas vezes, basta lembrar de Meu Papai é Noel com Tim Allen, mesmo assim consegue agradar toda a família, para quem procura uma boa história para acalmar o coração e se divertir, com certeza vale a pena!!

 

         Veja Também: Crônicas de natal - parte 1                                                                                                      

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Diretores marcantes do cinema : Francis Ford Coppola - parte 2!!

Continuando o post sobre Francis Ford Coppola, um diretor que marcou a linguagem cinematográfica, após a direção de o poderoso chefão, ele esteve a frente de outros filmes incríveis, saiba um pouco mais sobre cada um deles:

Apocalipse Now (1979): Adaptado do romance O coração das trevas, de Joseph Conrad, o diretor trouxe neste filme uma forte reflexão sobre a guerra do Vietnã, se passando em 1970, enquanto muitas obras mostram o lado heroico da guerra, a produção de Coppola é uma das poucas que retrata a devastação e o desespero provocados por ela.  O diretor enfrentava um período de vício em drogas ao dirigir este filme, causando diversos problemas na gravação no meio da floresta com o elenco, o que atrasou muito o lançamento, mesmo assim se tornou um grande sucesso.

Vidas sem rumo (1983): Neste drama adolescente, o diretor faz um belo retrato da juventude problemática e intensa, trazendo personagens que são membros de uma gangue de adolescentes violentos, se contrapondo a vida dos garotos ricos. Semelhante ao clássico juventude transviada, contou com atores ainda bem novos na época, como Tom Cruise, Ralph Macchio e Patrick Swayze.

O selvagem da motocicleta (1983): Foi realizado de maneira independente por Coppola por conta de dificuldades financeiras, mesmo assim se tornou um clássico cult ao longo dos anos. Conta a história do adolescente Rusty James, que vive a sombra de seu irmão ausente chamado de o motoqueiro, ele não possui sua própria identidade até que uma rivalidade contra uma gangue muda tudo, de fato é um filme mais reflexivo e intimista do diretor.

Peggy Sue – seu passado a espera (1986): Coppola foge de sua linha narrativa e dramática neste filme,  divertido e protagonizado por Kathleen Turner, é um clássico de comédia da sessão da tarde. Sobre uma dona de casa que desmaia e volta no tempo, reencontrando o seu namorado, com quem irá se casar e separar 25 anos depois, a atuação também de Nicolas Cage no filme é brilhante.

O Poderoso Chefão III (1990): Para mim a terceira parte da trilogia têm alguns problemas e não é tão boa quanto as outras duas, ele acompanha Michael Corleone envelhecendo, buscando legitimar os interesses de sua família. O fato do filme ter sido criticado, é principalmente pelo seu roteiro lento e arrastado e também por fugir do contexto de máfia e focar somente no personagem principal durante praticamente todo o longa.

Drácula de Bram Stoker (1992): Nos anos 90, Coppola esteve a frente de mais um filme grandioso, a versão do romance de Bram Stoker de drácula é considerada por muitos como a melhor. Ela é protagonizada por Gary Oldman, se passando no século 15, quando um líder renega a igreja após a instituição se recusar a enterrar sua amada em solo sagrado, assim ele se torna um morto vivo através dos anos, porém ao descobrir a reencarnação de sua noiva, ele vai atrás dela em Londres, de fato o filme possui uma incrível atuação do protagonista, belos efeitos visuais e foge do tom novelesco da versão original.

O homem que fazia chover (1997): Um filme cult pouco conhecido de Francis Ford Coppola, contando com Matt Damon e Danny DeVito, mas que traz uma reflexão moral e ética. Sobre um jovem advogado que está em seu primeiro caso, ele defende uma vítima de leucemia contra uma companhia de seguros que suspende o seu plano de saúde, mostrando toda a luta judicial envolvendo o caso.

O último filme dirigido por Coppola foi Distant Vision, uma produção experimental de 2015, porém os seus sucessos ficarão marcados para sempre em uma carreira cinematográfica muito renomada pela sua linguagem narrativa, repleta de diálogos e de cenas bem executadas, uma raridade no cinema atualmente!!

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Diretores marcantes do cinema: Francis Ford Coppola!!

 O cineasta Francis Ford Coppola, transformou a sétima arte redefinindo-a, conhecido principalmente por dirigir aquele que é considerado por muitos como o melhor filme de todos os tempos, o poderoso chefão. Porém, existem outros clássicos incríveis pelos quais é um diretor consagrado, mas a história dele é  conturbada, com uma infância difícil, nascido em 1939, cresceu no bairro do Queens em Nova York, o pai era músico e a mãe atriz, ele  teve poliomielite aos 9 anos , ficando quase um ano de cama, exercendo ali a sua criatividade.

Ele costumava nesse tempo sozinho criar engenhocas, brincando com marionetes e imaginando suas próprias histórias e personagens,  pensou  em seguir carreira no teatro, mas ao ver o filme Outubro de Sergei Eisenstein mudou completamente o seu pensamento. Estudou na UCLA, fazendo pequenos filmes, nos anos 60 realiza e escreve roteiros de produções de baixo orçamento, como Os amantes de nudismo e Demência 13, iniciando sua carreira ao dirigir a versão cinematográfica do musical O caminho do Arco-íris com Fred Aistare.

Coppola fez parte do movimento chamado de A nova Hollywood, junto de Briam de Palma, George Lucas, Martin Scorsese e Steven Spielberg, seu estilo se tornou marcante pela identidade nas telas.  Cada cena possuía uma caracterização original, própria e pensada com detalhes, além de tomadas longas , com diálogos extremamente bem construídos, vamos falar agora de alguns de seus clássicos:

 

 

O Poderoso Chefão (1972): Não há palavras para descrever a incrível linguagem narrativa deste filme de fato é um grande marco do cinema, contando com nomes como Marlom Brando e Al Pacino em suas melhores performances. A história acompanha Don Vito Corleone, o chefe de uma família de mafiosos, que  vê os seus negócios mudarem de rota ao serem assumidos por seu filho mais novo, de fato a produção é uma aula de cinema, seja pelos diálogos bem desenvolvidos, a direção que representa bem a estética tradicional da família Corleone  e as interpretações, repleto de cenas icônicas como a do batizado que é a minha favorita.

 

A conversação (1974): Apesar de ser pouco lembrado, também é uma obra muito elogiada de Coppola, contando a história de Harry Caul, um especialista em escutas que é contratado para seguir um casal e gravar suas conversas. Ele descobre através delas um mistério que envolve um grande crime, premiado no Festival de Cannes, a narrativa se tornou um sucesso de crítica.

 

 

O Poderoso Chefão – parte 2 (1974): O segundo é tão bom e aclamado quanto o primeiro, acompanhamos nele a interpretação de Al Pacino novamente como Michael Corleone, ele assume os negócios  do pai, é impressionante vermos o quanto o personagem dele se tornou ainda mais frio do que no primeiro filme. Em paralelo a isso, o filme traz Robert DeNiro como Vito Corleone mais jovem, abordando a sua luta para manter sua família e como ele se tornou um poderoso mafioso.

No próximo post, continuarei falando sobre os filmes de sucesso de Francis Ford Coppola!!

 

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Francis Ford Coppola - parte 2!!

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Filmes que chegam em dezembro de 2020!!

 

 

 01/12

Mad Max- Estrada da fúria: O sucesso cinematográfico de George Miller chega a plataforma da Netflix, se passando em um mundo pós-apocalíptico, no qual um guerreiro chamado Max se encontra em uma luta mortal. Ele precisa salvar um grupo de garotas  de um líder tirano e ajudá-las a encontrar um lugar para viver, mas fica em dúvida entre seguir seu caminho sozinho ou ficar junto com o grupo.

Saga Divergente: Também chegam a Netflix os 3 filmes da trilogia de ficção, Divergente, Convergente e Insurgente, sobre um mundo que é dividido e devastado pela guerra. A personagem Tris descobre os seus poderes espaciais se unindo a quatro, juntos eles irão lutar para derrotar um plano mirabolante contra as pessoas que são como eles, baseado no livro de Verônica Roth.

04/12

Mulan: Para os assinantes do Disney Plus, chega com exclusividade a plataforma, a Live Action original da Disney, sobre uma jovem que arrisca sua própria vida por amor a família e a sua pátria, se tornando uma das maiores guerreiras da China no exército Imperial. Ela se apresenta no lugar do pai doente, se disfarçando de homem consegue conquistar o respeito de toda a nação.

 

Mank: Filme original Netflix dirigido por David Fincher, o enredo retrata a Hollywood dos anos de 1930 a partir da vida tumultuosa do roteirista Herman. J Mankiewicz, responsável pelo icônico filme Cidadão Kane de 1941. Mostrando a luta ardorosa para terminar o roteiro do longa, assim como os problemas com o autor Orson Welles, pelo crédito do script do filme.

Homem aranha no aranhaverso: Chega ao Telecine Play, a animação em 3D repleta de efeitos modernos, sobre um adolescente que vive em Nova York e é mordido por uma aranha radioativa o transformando no novo homem aranha. A situação se complica ainda mais quando ele encontra o Peter Parker de outra dimensão, descobrindo que existe um multiverso e que outros heróis também correm um grande risco.

08/12

Emicida: Amarelo – é tudo pra ontem: O documentário explora todo o processo de criação do projeto amarelo, do artista e militante dos direitos dos negros Emicida. Apresentado no Teatro Municipal em 2019, o show abordou a história da cultura negra no Brasil durante os últimos 100 anos, tendo também entrevistas exclusivas com personalidades como Fernanda Montenegro, Zeca Pagodinho e Pablo Vittar.  

 

11/12

A festa de formatura: Com direção de Ryan Murphy e um elenco de estrelas como Meryl Streep, James Corden e Nicole Kidman, o novo filme original Netflix é adaptado do musical The Prom, sobre uma garota do Ensino Médio que decide levar sua namorada como par no baile de formatura, porém é proibida. Através das redes sociais, a menina chama a atenção de um grupo de atores da Broadway em declínio, que vão até a pequena cidade para ajudá-la.

 

18/12

A voz suprema do Blues: Protagonizado por Chadwick Boseman e Viola Davis, o filme que estreia na Netflix, se passa em Chicago no ano de 1927, quando Ma Rainey a Voz Suprema do Blues se reúne com sua banda em um estúdio de gravação. Ela vive em um momento de tensão, com seu trompista ambicioso e a gerência branca determinada a controlá-la, revelando-se então alguns segredos.

 

Era uma vez um boneco de neve: O filme original do Disney Plus para crianças, conta a origem do boneco de neve Olaf de Frozen, seguindo os seus primeiros passos ao ganhar vida e a busca por identidade nas montanhas próximas a Arendelle. O longa promete chamar a atenção das crianças, dirigido por Trent Correy e Dan Abraham.

 

 

23/12

O céu da meia-noite: Uma opção para quem curte ficção científica, tendo George Clooney como diretor e ator do longa, a produção da Netflix acompanha a jornada de Augustine, um cientista solitário do ártico. Ele precisa impedir que uma equipe de astronautas, retornem ao espaço após uma catástrofe misteriosa que afetou o mundo todo, adaptado do romance Good Morning.

25/12

Soul: Mais um lançamento da Pixar no Disney Plus, acompanhando a jornada de Joe Gardner, um professor de música desanimado por não realizar o seu sonho de tocar no clube de Jazz The Blue Note, em Nova York. Porém, um acidente faz com que seja transportado para fora de seu próprio corpo, vivendo uma aventura ao lado do espírito de uma criança que ainda está conhecendo a si mesma.

 

31/12

O melhor do Stand-Up 2020: A partir de comediantes de diversas partes do mundo, como Estados Unidos, Canadá, Austrália e Nova Zelândia, a produção especial de fim de ano da Netflix acompanha esses especiais. Se trata de um compilado, das melhores piadas de 2020, com humoristas que brincam com situações vividas no cotidiano.

 

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Disney Plus: Confira os principais lançamentos - parte 2!!

Continuando a postagem sobre as estreias da plataforma Disney Plus que vieram com força total, confira mais algumas indicações para conferir no novo Streaming:

Bao: Algo que me chamou muito a atenção na Disney Plus foi a quantidade de curtas  que são muito bons, um diferencial em relação a outros streamings. Essa animação premiada Chinesa indicada ao Oscar, aborda a história de uma mãe que sofre com a ausência do filho, porém quando um de seus bolinhos ganha vida ela passa a cuidar dele com muito amor e carinho, porém conforme ele vai crescendo fica mais difícil vê-lo partir, em poucos minutos o desenho consegue cativar, emocionar e trazer ótimas reflexões sobre os desafios da maternidade.

Newsies: Outro ponto interessante do Disney Plus são os musicais da Broadway que estão disponibilizados, entre eles estão Hamilton e Newsies que vi recentemente. A história é sobre um grupo de vendedores de jornais sem teto de Nova York, liderados por Jack, um sonhador que os incentiva numa greve já que o preço pelo que compravam jornais aumentou, de fato é um ótimo espetáculo, com coreografias, música, dança e reflexões sobre a desigualdade social.

High School Musical : The Musical: The Série: O seriado derivado da trilogia adolescente de sucesso, fala sobre um grupo de alunos de East High, que encenam uma apresentação de High School Musical para a produção do teatro de inverno da escola. Vivendo a emoção de estarem no palco, mas também nos bastidores dele.

 

On estrange Rock: A parceria da Disney com a National Geographic também proporciona muitos documentários de diversos tipos do canal, como este que possui belas imagens em uma jornada cinematográfica pela terra e o espaço. O documentário combina cenários de muitos lugares do mundo, com entrevistas de cientistas, astronautas, pessoas que possuem uma visão única sobre o universo.

Mulan: A Live action estava prevista para estreiar nos cinemas do Brasil este ano, mas por conta da Pandemia irá chegar diretamente na plataforma no próximo dia 4 de Dezembro. Contando a história da filha mais velha de um guerreiro que decide tomar o lugar do seu pai no exército Imperial por ele estar doente, ela então se disfarça de homem para combater os invasores que irão atacar a sua nação.

 

Não deixe de conferir as estreias do Disney Plus, têm novidades para pessoas de todos os gostos!!

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Disney Plus - parte 1!!

 

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Disney Plus: Confira os principais lançamentos!!

 O Disney Plus chegou oficialmente ao Brasil trazendo uma ótima qualidade de conteúdo, desenhos, séries, filmes originais, homenageando toda a trajetória da Disney. Além disso, a plataforma também conta com produtos da Marvel, Pixar, Star Wars e National Geographic, confira algumas das principais indicações para assistir no Novo Streaming:

The Mandalorian: A série é derivada de Star Wars e já possui 2 temporadas disponibilizadas pelo Disney Plus, uma mistura de fantasia, ficção científica e claro com personagens incríveis, incluindo o bebê Yoda. A história é sobre Din Djarin, um guerreiro solitário que trabalha como um caçador de recompensas, embarcando em uma jornada pelos territórios esquecidos da galáxia, após a queda do império e antes que se crie a primeira ordem.

Black is King: Uma mistura de especial e albúm musical de Beyoncé, contando com canções de O Rei Leão, inspiradas no clássico da Disney, porém indo além disso, o filme traz através dos clipes e figurinos a discussão e o debate racial. Contando com um elenco negro em sua maioria, envolvendo moda, dança, tendo também na produção cineastas de origem Africana, um verdadeiro espetáculo artístico e cultural.

 

 

A dama e o vagabundo: Também já está disponível no streaming, a Live Action do clássico infantil de 1955, sobre a história de amor entre dois cães de mundos diferentes, uma Dama mimada e um vira-lata Vagabundo, após ele salvá-la de vagar sozinha e perdida pelas ruas. Claro que o filme capta o clima romântico do original e até algumas cenas idênticas, até mesmo a da macarronada.

 

A extraordinária garota chamada estrela: Sendo Disney, claro que não poderiam faltar os clássicos filmes adolescentes, porém o drama original do Disney Plus é bem profundo. Ele conta a história de Stargirl, uma garota que atrai a atenção de todas as pessoas a sua volta quando chega a Mica High, o filme explora emoções vividas na adolescência como o inconformismo, a vida escolar e o primeiro amor, muito delicado.

 

 

Agentes da S.H.I.E.L.D: Além dos filmes de super heróis da Marvel, o streaming também conta com algumas séries que fazem parte do universo, essa é uma delas. Contando com 5 temporadas, a produção se passa após os acontecimentos em Nova York, mostrados no filme Os Vingadores, a S.H.I.E.L.D precisa recrutar os seus integrantes para que possam solucionar casos relacionados a super heróis, em uma equipe liderada por Phil Coulson.

No próximo post, continue conferindo mais novidades sobre os lançamentos do Disney Plus!!

 

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Disney Plus - parte 2!!

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Representatividade negra: Filmes para refletir sobre o Racismo - parte 2!!

Continuando a última postagem, foi possível compreender que o cinema evoluiu muito na forma de representação dos negros, trazendo o racismo para as telas e promovendo reflexão sobre um assunto que ainda é um grande tabu. Confira agora alguns dos principais filmes recentes sobre o racismo:

 

Histórias cruzadas (2012) : O drama se passa nos anos 60, no Mississipi, quando uma jovem escritora interpretada por Emma Stone, decide entrevistar mulheres negras da cidade que deixaram suas vidas de lado para criar os filhos das mulheres brancas. Aos poucos diversas histórias de racismo parecidas começam a ser reveladas por essas mulheres, os maus tratos que sofreram ao longo dos anos, o filme também conta com Viola Davis e Octavia Spencer.

 

Django Livre (2012): Uma mistura de ação e faroeste ao estilo Quentin Tarantino, sobre Django, um escravo que consegue a sua liberdade através de um caçador de recompensas Alemão, propondo a ele uma parceria. A amizade entre os dois começa a crescer, eles atravessam o país para poderem encontrar a esposa de Django, escravizada por um fazendeiro, além de boas interpretações e do retrato da época da escravidão, a história também possui as clássicas cenas violentas como é comum nos filmes do diretor.

12 anos de escravidão (2013): Uma jornada épica, se passando em 1841, quando um violinista é sequestrado e vendido para se tornar um escravo, deixando sua esposa e filhos. Ele é forçado durante 12 anos a trabalhar em uma plantação de algodão, vivenciando diversos tipos de abusos físicos e emocionais de dois senhores, ao longo da história nos apegamos ao personagem e torcemos em todos os momentos pela sua liberdade.

 

Moonlight – sob a luz do luar (2016): O vencedor do Oscar têm Mahershala ali no papel principal de Chiron, um jovem negro e muito pobre que passa por uma incrível jornada de autoconhecimento. Durante o roteiro extremamente delicado, acompanhamos as três principais fases de sua vida: Desde o bullyng que sofreu na infância, a crise vivida na adolescência para se descobrir, até o conhecimento do mundo do crime e das drogas de maneira poética.

Corra (2017): Apesar de ser aparentemente um filme de suspense de Jordan Peele, ele traz diálogos repletos de reflexão sobre o racismo velado, escondido, mas que causa diversas consequências para a sociedade. Chris é um fotógrafo que viaja para conhecer os pais de sua namorada, aparentemente todos o recebem bem, mas o comportamento estranho da família mostra que existe algo de errado naquele lugar.

 

Infiltrado na Klan (2018): Outro filme premiado de Spike Lee, confesso que é um dos melhores filmes sobre racismo que eu já assisti, sobre a história real de um homem negro que entra para a polícia nos anos 70, no momento de segregação racial ele começa uma investigação sobre o grupo supremacista branco Ku Klux Klan. O filme mostra o lado dos ativistas negros e também o dos grupos racistas, o o ódio aos Afro-Americanos que atravessa gerações, tendo cenas incríveis que homenageiam a cultura negra, destaque para cena em que os racistas assistem ao nascimento de uma nação no cinema.

O ódio que você semeia (2018):  Baseado no livro de Angie Thomas, o filme trata do racismo estrutural, quando uma adolescente presencia o assassinato de seu melhor amigo por um policial branco, ela precisa testemunhar no tribunal por ser a única pessoa presente no momento do crime. Porém, a personagem começa a ser coagida a não dizer a verdade, mostrando o medo e a insegurança presentes na sociedade.

 

Pantera negra (2018): A história de heróis protagonizada por Chadwick Boseman se tornou muito mais do que isso, ela trouxe a representatividade negra através de todos os personagens do filme, dos diálogos repletos de referência, a trilha sonora e os figurinos. O roteiro fala sobre o príncipe do reino de Wakanda, um lugar repleto de simbologias e um design fantástico, destaque para o vilão que possui motivações e muito carisma.

Acredito que é um ponto extremamente positivo, existirem produções que falem cada vez mais sobre o racismo e tragam a representatividade negra. Apesar do mundo ter evoluído, o racismo ainda é uma realidade dura e difícil, que está muito longe de acabar, por isso a necessidade da arte sempre trazer a tona este tipo de reflexão!!

 

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Representatividade negra - parte 1!!

 

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